ORACIÓN A LA PAZ

Adriana B. Ortolani, 2021 / Colaboración: Mariana Paredes

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  Abatimiento y desasosiego, irradia esta figura que convoca a la reflexión. Es una obra concebida en tiempos de la Segunda Guerra que estremecía al mundo. La mujer desnuda está postrada; deja caer el peso de su cuerpo que se deduce ha estado de rodillas. Ha implorado, atormentada por la guerra, por el enfrentamiento entre los hombres.   La lira, símbolo de armonía cósmica, ha dejado de ofrecer sus dulces sonidos. Un lienzo cubre sus cuerdas. Se ha roto el equilibro de la humanidad. Con el pecho hundido, hincada y despojada, atravesada por el dolor, apoya la frente en la palma de su mano. Un paño apenas le reviste casi media espalda y el instrumento sonoro.

 

  En el salón del 44, Leone alcanzó el Primer Premio de Escultura con “El clamor de la tierra”. Un comentario crítico aparecido en la prensa hace referencia a una génesis diferente planteada por el artista al presentar la obra en concurso.

“En el orden de la producción espiritualista, destacamos, en primer término, “El clamor de la tierra”, composición de Juan B. Leone, que comportaba originalmente una figura de mujer, que aparecía como acurrucada al pie del árbol de la cruz, en cuyos brazos pendía el paño de la Verónica, con el Divino Rostro semioculto entre sus pliegues*. El jurado, inconsultamente a nuestro juicio, desmembró este simbólico conjunto, colocando la cruz en uno de los corredores. Ello, no obstante, la clamorosa figura habla por sí sola, con singular elocuencia” (1)

  De todos modos, la mano de la mujer, apoyada sobre un casco de guerra refuerza el concepto de un contenido que recurrentemente Juan Bautista Leone desarrolló por esos años: el clamor y la plegaria ante el caos de la guerra. En el salón subsiguiente presentó “Oración a la paz”: “Una vez más, invariable en la fuerza señera de su espiritualismo: así le vemos en su composición ‘La oración a la paz” (2).

  Aunque la obra no fue premiada en el salón, no quedó ajena a elogios posteriores. “Oración a la Paz, representada en una figura angelical, de alas plegadas, es otro de los éxitos de expresión logrado por Leone, artista que por cierto honra toda nuestra cultura plástica” (3).

 

  La obra recibida como donación al Museo Municipal de Bellas Artes de Luján, titulada “Oración a la paz”, es idéntica a la presentada en el Salón de 1945, aunque carece de alas.

 

 

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1. (11 de octubre de 1944) "Otorgó Premios de Pintura y Escultura la C. N. de Cultura" en Diario La Razón. CABA, Argentina.

2. (28 de septiembre de 1944) "La Sección Escultura en el 34º Salón Nacional de Bellas Artes" en Diario La Prensa. CABA, Argentina.

3. (26 de diciembre de 1950) "Juan Bautista Leone: figuras plenas de sugerencia y un dominio de la técnica realmente excepcional", en Ahora, periódico ilustrado, Año IV.

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Nota:

* “El clamor de la tierra” referiría, entonces, a la sexta estación del Vía Crucis. Corresponde a la Verónica, aquella mujer del gesto compasivo con Jesús en su camino al Calvario. En medio de la crueldad de los otros, agresores o indiferentes ante el dolor del Hombre, ella le enjugó el rostro lleno de sangre y sudor con un velo en el que quedó plasmada la imagen que se conoce como Santa Faz, el verdadero rostro de Cristo. Modelo de Misericordia es esta santa, que tuvo la valentía de actuar amorosamente en medio de tanto odio. En el planteo compositivo de Leone, al colocar un casco de guerra en la escena, le atribuye una contextualización en el tiempo en la cual la Misericordia, como virtud de aquel que se compadece por las miserias y sufrimientos del otro, es intemporal, como un atisbo de esperanza para la humanidad.